Итоговое сочинение по повести гоголя портрет

В своей повести «Портрет» Гоголь смог очень ярко и достойно отобразить, что бывает с людьми, которые делают искусство ради денег, а не ради своего роста, как профессионального, так и духовного. Главный герой повести — Чертков Андрей Петрович, очень бедный дворянин, у которого есть только один крепостной Никита, его слуга.

«Портрет» Гоголь, анализ произведения

В 1834 году русское общество восторженно обсуждало «Пиковую даму» Александра Пушкина. Это мистическое произведение подтолкнуло Николая Гоголя к написанию повести «Портрет», в которой важную роль также играет элемент мистики. Писатель опубликовал свой труд в сборнике «Арабески».

Многим критикам произведение не понравилось. Белинский считал, что «Портрет» был неудачной попыткой, где талант автора начал падать.

После скандала с премьерой «Ревизора» Гоголь выехал в Италию. Под южным солнцем и под влиянием художника Иванова Николай Васильевич переработал повесть, а затем вновь опубликовал ее в 1841 году.

Писатель внес коррективы в диалоги, сцены, изменил фамилию главного героя. Теперь он звался Чартков, а не Чертков, что вызывало у читателей ассоциации с чертом. Стал другим и финал произведения: фигура ростовщика не исчезает с картины, а пропадает сам портрет.

Повесть состоит из двух частей. Центральное место в каждой из них занимает образ художника. Гоголь показывает две судьбы, два таланта с различным мировоззрением, с противоположным пониманием задач живописи. Герой первой части – молодой художник Чартков. Он подает большие надежды, но не имеет средств на покупку холста, красок и даже на еду. Однако Чартков на последние деньги решился купить портрет старика-азиата, потрясенный его «живыми» глазами.

Во второй части произведения мы узнаем историю возникновения роковой картины. Однажды к иконописцу (он известен нам как отец художника Б.) пришел ростовщик и попросил нарисовать портрет. Художник согласился на необычный заказ, поскольку внешность старика произвела на него большое впечатление.

Каждого мастера портрет искушает. Чартков, найдя спрятанные в раме деньги, сначала хочет потратить их на новую студию, кисти и краски, чтобы совершенствовать свой талант. Но вместо этого приобретает ненужные вещи, модную одежду, посещает рестораны. Подсознательно Чартков и раньше завидовал жизни модных художников, хотел богатства, известности. И это желание теперь одержало победу над стремлением к творческому росту. Именно жажда славы заставила Чарткова заказать о себе хвалебную статью.

Поначалу молодой живописец стремится следовать правде жизни, ищет не просто портретное сходство, а старается перенести на полотно душу человека, его характер. Но постепенно он превращается в ремесленника, потакающего вкусам толпы, теряет божественную искру.

Чартков стал знаменит и богат. Его восхваляет публика, известные люди предлагают преподавать в художественной Академии. Он уже свысока поглядывает на молодых живописцев, поучает их. Только увидев новую, по-настоящему талантливую картину, Чартков понимает, что свой талант погубил.

Искушение отца художника Б. было другого рода. В демоническом образе ростовщика его привлекла возможность создать портрет нечистой силы. Это был вызов таланту. Художник чувствовал, что поступает неправильно, но профессиональный интерес заставил его продолжать работу. К счастью, в отличие от Чарткова, иконописец смог вовремя остановиться. Огромным усилием воли ему удалось избавиться от влияния портрета, очистить свою душу. Он завещает сыну найти и уничтожить роковую картину.

Финальная часть повести не добавляет оптимизма. Сошел с ума и погиб Чартков, уничтожив перед этим большое количество своих хороших работ. Но страшный портрет сжечь не удалось. Он был похищен и, возможно, стал искушать новую жертву.

Противопоставление двух судеб талантливых художников закономерно. Гоголь хотел показать, что только путем отказа от мирских благ, от суеты светской жизни художник может создавать настоящие картины, а не ремесленные полотна. Не зря иконописец находит спасение от влияния портрета в монастырских стенах.

В период работы над повестью Гоголь находился на творческом распутье. От романтизма ранних произведений он подошел к реализму, но еще не до конца осмыслил возможности нового для себя направления. В повести «Портрет» писатель ищет ответ на вопрос: может ли искусство быть предельно точным, зеркально отражать жизнь? Или оно должно изображать действительность художественными средствами, воздействуя на мысли и чувства людей, воспитывать их? Ведь художник во второй части повести слишком приблизился к реальности, сделал глаза ростовщика живыми и впустил зло в этот мир.

Автор несет ответственность за свое творение. Гоголь подчеркивает: только с чистыми помыслами, с добрым сердцем можно создать настоящий шедевр, который способен возвысить душу, озарить ее светом и радостью.

Сочинение на тему «Портрет» Гоголь

Повесть Н.В. Гоголя Портрет состоит из двух взаимосвязанных частей.

Первая часть повести рассказывает зрителю о молодом художнике по фамилии Чартков, который однажды, зайдя в картинную лавку, обнаруживает удивительный портрет. На нем изображен старик в неком азиатском костюме, а сам портрет – старый. Но Чарткова просто поражают глаза старика с портрета: обладали странною живостью; и разрушали гармонию своей реальностью. Чартков покупает портрет и несет его в свой бедный дом. Между тем, мечта Чарткова – разбогатеть и стать модным живописцем.

Дома он рассматривает портрет лучше, и видит, что теперь живы не только глаза, ни и все лицо, кажется, будто старик вот-вот оживет. Молодой художник ложится спать, и ему снится, будто старик вылез из своего портрета, и показывает мешок, в котором множество свертков с деньгами. Художник незаметно прячет один из них. Утром он действительно обнаруживает деньги.

А что же происходит с главным героем далее? Чартков нанимает новую квартиру, заказывает о себе в газете похвальную статью и начинает писать модные портреты. Причем сходство портретов и заказчиков — минимальное, так как художник приукрашивает лица и убирает изъяны. Деньги текут рекой. Чартков сам удивляется, как он мог раньше придавать столько значения схожести и тратить столько времени на работу над одним портретом. Чартков становится модным, известным, его всюду приглашают. Академия художеств просит высказать его свое мнение по поводу работ одного молодого художника. Чартков собирается было раскритиковать, но вдруг видит, как великолепно творчество молодого таланта. Он понимает, что когда-то променял свой талант на деньги. И тогда им обладает зависть ко всем талантливым художникам – он начинает скупать лучшие картины с одной целью: придти и разрезать дома их на куски. При этом Чарткову постоянно мерещатся глаза старика с портрета. Вскоре он умирает, ни оставив после себя ничего: все деньги были потрачены на уничтожение прекрасных полотен других художников.

Во второй части повести Портрет автор рассказывает об аукционе, на котором продается портрет старика. Все хотят купить странную картину, но прочих один человек, говоря, что портрет должен достаться ему, ведь он искал его давно. Человек, купивший портрет, рассказывает невероятную историю. Давным–давно жил в Петербурге некий ростовщик, отличавшийся от прочих возможностей ссудить какую угодно сумму денег. Но странная особенность – все, кто получал от него деньги, заканчивали жизнь печально. Некий юноша покровительствовал искусству и разорился. Занял денег у ростовщика, и вдруг стал ненавидеть искусство, стал писать доносы, везде видел надвигающуюся революцию. Его наказывают, ссылают и он умирает. Или – некий князь влюбляется в красавицу. Но жениться на ней не может, так как разорен. Обратившись к ростовщику, жениться на ней и становится ревнивцем. Как-то даже бросается на жену с ножом, но в итоге закалывает себя. Отец человека, купившего картину художником. Однажды ростовщик попросил изобразить его. Но чем дольше он рисует, тем больше отвращения испытывает к старику. Когда портрет оказывается нарисованным, ростовщик говорит, что теперь будет жить в портрете, вечером следующего дня умирает. В самом художнике происходит перемены: он начинает завидовать таланту ученика…

Когда же портрет забирает приятель, художнику возвращается покой. Вскоре выясняется, что и приятелю портрет принес несчастье, и он его продал. Художник понимает, сколько беды может принести его творенье. Приняв, постриг в монахи, завещает сыну найти и уничтожить портрет. Он говорит: Кто заключает в себе талант, тот чище всех должен быть душою. Люди, слушающие рассказ, оборачиваются к портрету, но его уже нет – кто успел украсть его.

Так заканчивается повесть Н.В. Гоголя Портрет.

«Портрет» Н.В. Гоголя и «Портрет Дориана Грэя» О. Уальда (сопоставительный анализ)

Повесть Н. В. Гоголя “Портрет” и роман Оскара Уальда «Портрет Дориана Грея» разделяют годы и расстояния. Их объединяет проблема, положенная в основу обоих произведений: нельзя ради наслаждения преступать нравственные законы.

В повести Гоголя «Портрет» есть и социальный, и нравственный, и эстетический смысл, есть размышление о том, что такое человек, общество, искусство.

Художника Чарткова поначалу мы встречаем в тот момент его жизни, когда он с юношеской пылкостью любит высоту гения Рафаэля, Микеланджело, Корреджио и презирает ремесленные подделки, заменяющие искусство обывателю. Увидев в лавке странный портрет старика с пронзительными глазами, Чартков готов отдать за него последний двугривенный. Нищета не отнимает у него способности видеть красоту жизни и с увлечением работать над своими этюдами. Он тянется к свету и не хочет превращать искусство в анатомический театр и обнажать ножом-кистью «отвратительного человека». Он отвергает художников, у которых «самая природа… кажется низкою, грязною», так что «нет в ней чего-то озаряющего». Чартков, по признанию его учителя живописи, талантлив, но нетерпелив и склонен к удовольствиям житейским, суете. Но как только деньги, чудом выпавшие из рамы портрета, дают Чарткову возможность вести рассеянную светскую жизнь, наслаждаться благополучием, богатство и слава, а не искусство становятся его кумиром.

Своим успехом Чартков обязан тем, что, рисуя портрет светской барышни, который выходил у него скверным, он смог опереться на бескорыстное произведение таланта — рисунок Психеи, где слышалась мечта об идеальном существе. Но идеал был не живым и, только соединившись со впечатлениями реальной жизни, стал притягателен, а реальная жизнь обрела значительность идеала. Однако Чартков солгал, придав незначительной девице облик Психеи. Польстив ради успеха, он изменил чистоте искусства. И талант стал покидать Чарткова, изменил ему. «Кто заключил в себе талант, тот чище всех должен быть душою», — говорит отец сыну во второй части повести. Эти слова почти дословно повторяют слова Моцарта в пушкинской трагедии: «Гений и злодейство — две вещи несовместные». Но для Пушкина добро — в природе гениальности. Гоголь же пишет повесть о том, что художник, как и все люди, подвержен соблазну зла и губит себя и талант ужаснее и стремительнее, чем люди обычные. Талант, не реализованный в подлинном искусстве, талант, расставшийся с добром, становится разрушителен для личности.

Чартков, ради успеха уступивший истину благообразию, перестает ощущать жизнь в ее многоцветности, изменчивости, трепете. Его портреты утешают заказчиков, но не живут, они не раскрывают, а закрывают личность, натуру. И несмотря на славу модного живописца, Чартков чувствует, что он не имеет никакого отношения к настоящему искусству. Замечательная картина художника, усовершенствовавшегося в Италии, вызвала в Чарткове потрясение. Вероятно, в восхищенном контуре этой картины Гоголь дает обобщенный образ знаменитого полотна Карла Брюллова «Последний день Помпеи», прямой отзыв о которой помещен как статья во второй части сборника «Арабески».

Но потрясение, испытанное Чартковым от прекрасной картины, не пробуждает его к новой жизни, потому что для этого надо было отказаться от погони за богатством и славой, убить в себе зло. Чартков избирает другой путь: он начинает изгонять из мира талантливое искусство, скупать и резать великолепные полотна, убивать добро. И этот путь ведет его к сумасшествию и смерти.

Что было причиной этих страшных превращений: слабость человека перед соблазнами или мистическое колдовство портрета ростовщика, собравшего в своем обжигающем взгляде зло мира? Гоголь двойственно отвечал на этот вопрос. Реальное объяснение судьбы Чарткова столь же возможно, как и мистическое. Сон, приводящий Чарткова к золоту, может быть и осуществлением его подсознательных желаний, и агрессией нечистой силы, которая поминается всякий раз, как речь заходит о портрете ростовщика. Слова «черт», «дьявол», «тьма», «бес» оказываются в повести речевой рамой портрета.

Роман «Портрет Дориана Грея» – о красоте внешней и внутренней, об их соотношении в человеке, о нравственности. Сюжет ее заключается в том, что некий Художник пишет прекрасный портрет очень красивого юноши. Художник знакомит этого юношу, “чистого душой и помыслами”, со своим другом Генри. Генри циничен (во всяком случае, внешне), обладает даром убеждения, его речи — речи искусителя. Он убеждает юношу (зовут которого Дориан), что от жизни нужно брать все, что молодость — высшая ценность, что совесть — лишь трусость и т.д. Дориан меняется в минуту, на глазах изумленных читателей. Он “искушен”, хочет чувствовать все, испытать все удовольствия, сделать из своей жизни произведение искусства. Видя свой портрет, он в сердцах умоляет сделать так, чтобы портрет старел вместо него. Его желание сбывается. Дориан сохраняет молодость и красоту, а главное — его грехи отражаются не на его лице, а на портрете.

И вот Дориану 38 лет. Он все такой же. Его жизнь грешна. Об этом все подозревают, но все подозрения рушатся, стоит лишь посмотреть на его лицо. Оно невинно, как и двадцать лет назад. Однажды Дориан рассказал тому Художнику, что написал портрет, о своей тайне. И, испугавшись, убил его. Дориан еще делает попытки свернуть на путь добра, мучается и, в итоге, решает уничтожить портрет. Как только он вонзает нож в картину, он падает мертвым. И все его годы и грехи отражаются на лице героя. А портрет становится таким же прекрасным, как был когда-то. Портрет Дориана Грея олицетворял его совесть и, пытаясь убить свою совесть, Дориан убивает себя.

В романе Оскара Уальда, как и в повести Гоголя, звучит и тема искусства. Она показана в истории артистки Сибиллы Вэн, брошенной Дорианом и лишившей себя жизни. Девушка изумительно играла шекспировских героинь, пока не знала любви, и Дориан влюбился не в нее, а в созданные ею прекрасные образы. Полюбив Дориана, Сибилла сразу теряет свое мастерство. Воплощать на сцене страсть можно только с совершенно холодным сердцем. Узнав о самоубийстве Сибиллы из газет, Дориан восклицает: «Как бы я плакал, если бы прочел о ее смерти в каком-нибудь романе!» Эта фраза подчеркивает мысль Уайльда о превосходстве искусства над жизнью. Но искусства истинного, в основе которого лежит нравственность.

В основе повести Гоголя и романа Уальда лежат мысли о нравственности и искусстве. Оба автора утверждают, что нет ничего такого, ради чего стоит нарушать законы нравственности. А искусство писатели ставят на высшую ступень человеческого бытия. «Намек о божественном, небесном заключен для человека в искусстве, и потому одному оно уже выше всего… Все принеси ему в жертву и возлюби его всей страстью, не страстью, дышащей земным вожделением, но тихой небесной страстью: без нее не властен человек возвыситься от земли и не может дать чудных звуков успокоения. Ибо для успокоения и примирения всех нисходит в мир высокое создание искусства», — пишет Гоголь. И ему созвучны мысли об искусстве Уальда.

Образ и характеристика Чарткова в повести «Портрет»

Вариант 1

Андрею Петровичу двадцать два года, он молод, но очень способный к искусству человек. Одевается он в потёртые вещи, не особо следит за своим гардеробом, его это мало волнует, потому что, во-первых, смысл его жизни — это писать картины, развивать свои навыки художника, а во-вторых, у него просто нет денег, чтобы поменять одежду на другую. Живёт наш герой на Васильевском острове в Петербурге, где снимает комнату и даже имеет по ней долги. Чертков настолько беден, что по вечерам у него не горит свеча, чтобы экономить.

Однажды художник побывал на аукционе, где на последние свои деньги выкупил картину, которая ему сильно понравилась. На ней был изображён какой-то загадочный старик. За рамкой этой картины Чертков находит мешочек с тысячей червоных, которые переворачивают его жизнь. Обрадовавшись внезапному богатству, он бросается менять свою жизнь: он бежит к портному, чтобы купить новые вещи, которыми долго любуется и восхищается, он снимает первую попавшуюся огромную квартиру на Невском проспекте, он покупает себе духи и другие средства туалета.

Но Чертков хочет славы и признания, поэтому заказывает рекламу в газете за те деньги, что он нашёл. С помощью этой рекламы все в городе узнают о нём, начинают заказывать у него свои портреты, вскоре к нему уже ходят самые важные и зажиточные люди Петербурга, Чертков купается в деньгах и самолюбии. Андрей Петрович становится частым гостем на светских вечеринках, ухаживает за дамами и считается в обществе важной персоной.

К сожалению, с приходом денег от Черткова уходит талант: ему больше не доставляет удовольствия писать портреты, его кисть хладеет, как пишет автор, а бывшие знакомые больше не узнают его картины, потому что его прошлые картины были окружены ореолом таланта, а эти — бездарностью.

В один момент Чертков видит картину своего приятеля, которая в разы лучше, чем его работы, потому он начинает яростно ненавидеть товарища и завидовать ему. С этого момента Андрей понимает, что его талант угас, что он сам всё испортил, сам себя погубил. Из зависти он начинает скупать лучшие картины в городе и портить их. Так доходит он и до белой горячки, от которой и умирает.

Вариант 2

Повесть Гоголя «Портрет» состоит из двух частей, в каждой из которых главными героями являются художники. У каждого из них своя судьба, свое мировоззрение, оба они талантливы, но они диаметрально противоположны друг другу.

В первой части повести, описывается жизнь и судьба молодого талантливого художника Чарткова. Чартков – подающий надежды в живописном искусстве молодой человек. Он снимает небольшую студию, в голоде и нищете создавая талантливые произведения. Но в нем изначально заложены человеческие пороки – он мечтает о роскошной жизни, славе и богатстве.

Однажды, когда ему нечем было заплатить за квартиру, не на что купить еды, он потратил последние деньги на покупку старого портрета, который коренным образом изменил всю его жизнь. В раме портрета, художник обнаружил сверток с деньгами. Сначала его посетили разумные мысли, он хотел потратить неожиданное богатство на новую студию, купить хорошие краски и кисти, и развивать свой выдающийся талант. Алчность и тщеславие перебороли это разумное желание, и Чартков пустился во все тяжкие. Он снял себе шикарную квартиру, накупил множество модных обновок, стал обедать в дорогих ресторанах, вести праздную, в удовольствиях жизнь. Заказал себе хвалебную статью, у него появилось много заказчиков. Скоро, забыв о своем таланте, он поставил свое умение создавать портреты, на конвейер, выпуская из-под своей кисти стандартные и однообразные портреты, похожие друг на друга, как две капли воды. Безжизненные и безликие «творения» стали пользоваться спросом, и приносить художнику стабильный доход.

Со временем, он заглушил все свои робкие попытки к сопротивлению выпускать халтуру, и, усыпив свою совесть, полностью окунулся в светскую жизнь, с ее многочисленными приемами в аристократических кругах, в праздности и лени. Постепенно он нажил себе немалое состояние, но потерял в себе искру божьего дара. Он добился славы и успеха, все с восторгом отзываются о его работах, в нем все больше проявляется тщеславие и высокомерие. Чартков с чувством собственного превосходства относится к молодым дарованиям. Он полностью превратился в обыкновенного ремесленника. И лишь однажды, увидев картину молодого неизвестного художника, он понял, что значит настоящий талант.

Он пробует начать все сначала, но кисть уже не слушается его, продолжая идти по легкому, проторенному пути. Это приводит в ярость художника, в нем просыпается огромная зависть и эгоизм. Чартков тратит все свое накопленное состояние на покупку шедевров великих художников, и ожесточенно уничтожает эти гениальные произведения искусств.

Непомерная зависть, алчность и тщеславие, погубили когда-то талантливого художника, и он умер, сойдя с ума.

Вариант 3

Произведения Гоголя всегда были наполнены некой пеленой таинственности, мистики, которая тем или иным образом находила отражение в нашем мире, и в произведениях Гоголя в частности. Часто он обращался к темам предопределённости человеческой жизни, её никчемности, малой полезности, и случайности появления. Таким образом, Гоголь говорит о том, что вряд ли существует некое высшее создания, которое сотворило нас по своему образу и подобию, и что религия – это одно из самых явных проявлений мракобесия. Примером послужит произведение “Портрет”.

В произведении автор рассказывает нам историю молодого художника, который не обделён талантом, однако обделён финансово, и еле сводя концы с концами, он приобретает таинственную картину на последние деньги, после покупки оной в его жизни начинают происходить довольно мистические странные события, которые приводят в итоге мальчика к неблагоприятному исходу. Таким образом, автор показывает нам, к чему могут привести необдуманные поступки и игры с потусторонним.

По характеру же Чартков довольно добродушен, скромен, а главное трудолюбив, он старается любым способом добиться известности и материального благосостояния с помощью своего дела, к которому у него талант. Однако он часто лишается мотивации, что-либо делать, которую ему возвращает его учитель и наставник, говоря о том, что у мальчика прекрасное будущее, и что только при упорной работе он достигнет всех тех высот, о которых он так мечтает.

Но, даже при столь хороших качествах личности, парнем всё равно овладевает желание получить всё как можно быстрее, из-за чего он решает потратить деньги, которые получил от мистического портрета на приобретение популярности, он начинает скупать работы художников, впоследствии выдавая их за свои, что говорит о его лености, и это главная черта его характера – лень. Чартков хоть и талантливый человек, но он всё же очень ленивый, так как не делает практически ничего, дабы добраться до своей мечты, что и характеризует его как человека и как личность в целом. Вообще, это довольно частая проблема талантливых людей, ведь они попросту не хотят стараться достичь совершенства там, где у них уже есть какие-то навыки и талант, ведь природа всё сделала за них, зачем же им ещё стараться. Таким недугом страдал и Чартков, о чём нам говорит автор в произведении с помощью его образа. Таким образом, он мотивирует читателя делать что-то, пытаться достичь чего-то, а не просто сидеть на месте.

Я считаю, что именно данные черты присутствовали в образе Чарткова в произведении “Портрет”.

Мое мнение о повести «Портрет» Н.В. Гоголя

Н.В. Гоголь известен своей склонностью к мистике. Еще в ранних произведениях (сборнике «Вечера на хуторе близ Диканьки») много таинственного и загадочного. А «Петербургские повести» содержат в себе еще больше фантастических элементов. Однако за этой формой скрываются глобальные вопросы бытия. Гоголь отвечает на них, поэтому мое впечатление от повести положительное.

Сюжет книги также интересен и оригинален. Художник Чертков покупает на последние деньги портрет ростовщика. В этом изображении осталась, видимо, часть черной души ее героя. Особенно живо выглядят глаза, которые начинают чудиться юноше везде. Ростовщик, сойдя ночью с картины (или это был только сон), указал бедному творцу на спрятанные в раме деньги, эта тысяча червонцев помогла рассчитаться с долгами и получить статус в свете, от которого появилась и творческая известность. Но светский живописец Чертков за славу и богатство отдал свой талант, став поверхностным художником, пишущим наиболее общие черты. Делец с картины погубил не только нового владельца портрета, при жизни его деяния были страшнее, он разорил многих. Коллега Черткова, художник-самоучка, видел в ростовщике духа тьмы, поэтому с радостью принял предложение нарисовать портрет. Однако чем лучше получалась работа, тем хуже становилась жизнь художника. Живописец избавляется от портрета, но и новым хозяевам он приносит одни несчастья. В конце повести портрет неожиданно пропадает. Кто знает, где сейчас скрывается это зло?

Но самое ценное в повести «Портрет» — это смысл. За пугающей и таинственной историей скрывается аллегория: добро (истинный талант, чистое искусство) против зла (жажда наживы, дешевой славы). Ростовщик – символ разрушительного зла, которое преследует людей. В погоне за деньгами и известностью человек теряет себя, как это произошло с Чертковым. Ведь его первой мыслью было: погасить долги, запереться в мастерской с красками и работать, добиваясь совершенства. Но дьявольское искушение легкой жизни привело его к неутешительным последствиям. Так, автор предупреждает о том, что необходимо бороться со злом, несмотря на его привлекательные и заманчивые формы. Этот вывод сильно повлиял на мое мнение о книге. Если вначале не очень понятно, как деньги помешали художнику, то в финале стало ясно, что их появление не стоит расценивать буквально. За символами и полунамеками писатель спрятал мудрые мысли, которые помогли мне лучше понять окружающий мир.

Добро и зло в повести Н.В. Гоголя «Портрет»

Гоголь назвал свою повесть «Портрет». Потому ли, что портрет ростовщика сыграл роковую роль в судьбе его героев, художников, судьбы которых сопоставлены в двух частях повести? Или потому, что автор хотел дать портрет современного общества и талантливого человека, который гибнет или спасается вопреки враждебным обстоятельствам и унизительным свойствам натуры? Или это портрет искусства и души самого писателя, пытающегося уйти от соблазна успеха и благополучия и очистить душу высоким служением искусству?

Наверное, есть в этой странной повести Гоголя и социальный, и нравственный, и эстетический смысл, есть размышление о том, что такое человек, общество, искусство. Современность и вечность сплетены здесь так неразрывно, что жизнь русской столицы 30‑х годов Х1Х века восходит к библейским размышлениям о добре и зле, об их бесконечной борьбе в человеческой душе.

Повесть Н.В. Гоголя «Портрет» состоит из двух взаимосвязанных частей.

Первая часть повести рассказывается о молодом художнике по фамилии Чартков. Увидев в лавке странный портрет старика с пронзительными глазами, Чартков готов отдать за него последний двугривенный. Нищета не отнимает у него способности видеть красоту жизни и с увлечением работать над своими этюдами. Он тянется к свету и не хочет превращать искусство в анатомический театр и обнажать ножом-кистью «отвратительного человека». Он отвергает художников, у которых «самая природа… кажется низкою, грязною», так что «нет в ней чего-то озаряющего». Чартков покупает портрет и несет его в свой бедный дом. Дома он рассматривает портрет лучше, и видит, что теперь живы не только глаза, ни и все лицо, кажется, будто старик вот-вот оживет. Молодой художник ложится спать, и ему снится, будто старик вылез из своего портрета, и показывает мешок, в котором множество свертков с деньгами. Художник незаметно прячет один из них. Утром он действительно обнаруживает деньги. А что же происходит с главным героем далее? Как только деньги, чудом выпавшие из рамы портрета, дают Чарткову возможность вести рассеянную светскую жизнь, наслаждаться благополучием, богатство и слава, а не искусство становятся его кумиром. Чартков нанимает новую квартиру, заказывает о себе в газете похвальную статью и начинает писать модные портреты. Причем сходство портретов и

заказчиков — минимальное, так как художник приукрашивает лица и убирает изъяны. Деньги текут рекой. Чартков сам удивляется, как он мог раньше придавать столько значения схожести и тратить столько времени на работу над одним портретом. Чартков становится модным, известным, его всюду приглашают. Академия художеств просит высказать его свое мнение по поводу работ одного молодого художника. Чартков собирается было раскритиковать, но вдруг видит, как великолепно творчество молодого таланта. Он понимает, что когда-то променял свой талант на деньги. Но потрясение, испытанное Чартковым от прекрасной картины не пробуждает его к новой жизни, потому что для этого надо было отказаться от погони за богатством и славой, убить в себе зло. Чартков избирает другой путь: он начинает изгонять из мира талантливое искусство, скупать и резать великолепные полотна, убивать добро. И этот путь ведет его к сумасшествию и смерти.

Что было причиной этих страшных превращений: слабость человека перед соблазнами или мистическое колдовство портрета ростовщика, собравшего в своем обжигающем взгляде зло мира?

Зло задевает не только подверженного соблазнам успеха Чарткова, но и отца художника Б., который писал портрет ростовщика, похожего на дьявола и самого ставшего нечистой силой. И «твердый характер, честный прямой человек», написав портрет зла, чувствует «тревогу непостижимую», отвращение к жизни и зависть к успехам талантливых своих учеников. Он уже не может писать добро, кистью его водит «нечистое чувство», и в картине, предназначенной для храма «нет святости в лицах».

Видя корысть, ничтожность, «земность» людей, писатель негодует и поучает.  Художник, отец рассказчика второй части Б., искупая зло, которое совершил он, написав портрет ростовщика, уходит в монастырь, становится отшельником и достигает той высоты духовной, которая позволяет ему написать рождество Иисуса. Приняв постриг в монахи, он завещает сыну найти и уничтожить портрет. Он говорит: «Кто заключает в себе талант, тот чище всех должен быть душою».

Соседство первой и второй частей в «Портрете» Гоголя призвано убедить читателя в том, что зло способно овладеть любым человеком независимо от его нравственной природы. И так будет всегда. Ведь портрет исчезает. Зло гуляет по свету, находя новые жертвы…

Зачем это автору? Мне кажется, что автор ещё раз призывает художника к осторожности, внимательности, ответственности, призывает, прежде всего хранить чистоту сердца, «бодрствовать» душой.

10 класс

Тема урока:
Подготовка к итоговому сочинению-допуску по повести Н.В.Гоголя «Портрет».

Урок рассчитан на 3 часа

План
работы

Час 1 – аналитическая
работа по повести Н.В.Гоголя «Портрет»

(урок внеклассного
чтения. Произведение изучалось в 8 классе).

Час 2 —
знакомство с направлениями, структурой сочинения, критериями оценивания,
требованиям к сочинению; обсуждение тем, предложенных учителем по разным
направлениям.

Час 3 – групповая
работа над сочинением-допуском, которая завершается дома.

Цели урока:

Обучающая:

ü  
обобщить знания по теме
«Итоговое сочинение»: требования к сочинению-допуску, критерии оценивания,

ü  
научить писать
сочинение-допуск,

ü  
закрепить навыки самостоятельно
конструировать свои знания, излагать мысли устно и письменно, систематизировать
свои знания, аргументированно доказывать свою точку зрения.

Воспитательные:

ü  
воспитать вдумчивого и
внимательного читателя,

ü  
воспитывать у учащихся
творческие способности, способствовать развитию логического мышления, устной
монологической, диалогической речи;

ü  
воспитывать нравственные и
этические качества посредством анализа произведений Н.В.Гоголя

Развивающая:

ü  
развивать познавательные навыки
учащихся,

ü  
развивать критическое и
творческое мышления,

ü  
развивать умение учащихся
увидеть, сформулировать и решить проблему.

Ход урока

Час 1

I. Введение
в тему…

Приём
«Отрицательные цитаты» [1]

Задание: прочитайте эпиграмму Ю.Благого:

Нам, товарищи, нужны

Подобрее Щедрины

И такие Гоголи,

Чтобы нас не трогали.

ü  Как вы понимаете
смысл этой эпиграммы?

ü  Дайте толкование
слову «порок» (ПОРОК – это нарушение нормы, нравственный недостаток,
противопоставленный добру.

ü Какие пороки
высмеивает Николай Васильевич в повести «Портрет», заставляя нас посмотреть на
себя со стороны? (Запись на доске слов «зависть», «злоба», «тщеславие», «жадность»,
«эгоизм», «гордыня», «лицемерие»)

ü  Как вы понимаете
лексическое значение данных слов?

ЗАВИСТЬ – чувство
раздражения и досады, неприязни и враждебности, вызванное благополучием,
успехом другого человека.

ЗЛОБА – это чувство
гневного раздражения, недоброжелательности, враждебности по отношению к
кому-либо, ко всему внешнему миру.

ТЩЕСЛАВИЕ –  кичливое высокомерие,
любовь к славе, к почитанию.

ЖАДНОСТЬ – стремление
удовлетворить неумеренное, чрезмерное, ненасытное желание, алчность.

ЭГОИЗМ – завышение
значимости собственной персоны. Выражается в пренебрежительном отношении к
интересам остальных.

ГОРДЫНЯ – непомерная
гордость, заносчивость, высокомерие, эгоизм, зазнайство, неуважение к другим
людям.

ЛИЦЕМЕРИЕ –
способность человека, не имеющего ни капли искренности, занимать выгодную для
себя позицию. Проявляется в умении в нужный момент надеть подходящую «маску»
притворства, чтобы выглядеть в чужих глазах лучше, чем он является в
действительности, не оголяя при этом собственной сущности.

II.
Аналитическая беседа

1)
Составление схемы «Нравственный выбор: путь ДОБРА или путь ЗЛА?»

ü Скажите, можно ли
при рождении ребёнка определить, каким он станет – злым или  добрым, искренним
или лицемерным, завистливым или радующимся успехам других?

ü Как же так
происходит, что человек из маленького ангелочка становится эгоистом? Что лежит
в основе этого превращения, в основе собирания пороков?

ü Значит, можно
сказать, что перед каждым из нас стоит нравственный выбор: какой путь выбрать –
путь добра, чести, милосердия  или путь зла, бесчестия, равнодушия?

ü Может ли добрый,
честный, скромный человек в одночасье стать злым, завистливым, тщеславным,
бесчестным?

ü Какой момент стал
переломным, ключевым в изменении характера Чарткова, в его выборе жизненного
пути?

ЧАРТКОВ

                                                 
НАХОЖДЕНИЕ ДЕНЕГ

ü Каким был Чартков до нахождения денег?
(Составляем схему на доске и в тетрадях, заполняя первый столбик)

ü  Каким стал, найдя
деньги ростовщика? Какие изменения происходят в Чарткове?

(Составляем
схему на доске и в тетрадях, заполняя второй  столбик)

                            
ДО                                                    ПОСЛЕ

ü О каких двух путях
размышляет герой, когда видит деньги, найденные в раме портрета?

ü  Что для души Чарткова было благом, а что
злом?  (Продолжаем заполнять  схему на доске и в тетрадях)

Благо: быть
в бедности,                              Зло: быть богатым, но потерять себя

но
сохранить себя         

2) Приём
«Мозговой штурм» (работа в группах)

Задание: перед вами
ступени[2]
нравственного падения Чарткова. Ваша задача – работая с текстом повести, изобразить
на каждой ступени этапы падения Чарткова. Этапы назовите. Рядом запишите
фрагменты текста, подтверждающие ваши слова.

НАЧАЛО

ЖИЗНЕННОГО ПУТИ:

ДОБРО

ЧЕСТЬ

ТАЛАНТ

                                                                                                   
                                  ЗЛО

                                                                                     
                                                БЕСЧЕСТИЕ

                                                                                                                  
                  ПУСТОТА

                                                                                                                 
                  ДУХОВНАЯ

                                                                                                                  
                   СМЕРТЬ

                                                                                                         
                     КОНЕЦ

                                                                                                      
                    ЖИЗНЕННОГО ПУТИ

                                                                                                      
                  (физическая смерть)

Вопросы-помощники:

1) Что мы
узнаем о молодом художнике в начале повести?

2) Что
испытывает Чартков при виде денег? Над каким нравственным выбором поставила его
жизнь?

3)
Справился ли герой с задачей, заданной ему самой жизнью: что выбрал – путь
добра и чести или путь зла и бесчестия?

4)
Меняется ли  отношение Чарткова к своей работе, к людям после того, как у него
появились деньги?

5) Что
пишут о нём в газетах? Какая черта характера начинает резко проявляться у
Чарткова  в связи с этими публикациями в газете?

6) Что
происходит с талантом художника? Почему?

7) Что
почувствовал художник, когда понял, что потерял свой талант?

Что
заставило его задуматься над вопросом: «Но точно ли был у меня талант?»?

9) Меняется
ли его цель жизни? Почему? Когда?

10) Каково
его отношение к другим художникам? Почему зависть «заполонила» его душу?

11) Как
закончил жизнь Чартков?

12) Почему
духовная смерть приводит в физической?

3) Проверка работы
(заполнение схемы «Ступени нравственного падения Чарткова»

НАЧАЛО

ЖИЗНЕННОГО ПУТИ:

ДОБРО

ЧЕСТЬ

ТАЛАНТ

«…он сидел, уставивши

неподвижно
и бессмысленно    

свои
глаза в пустой воздух             Нахождение

не
будучи в состоянье                    денег

оторваться…»,

«думал о будущей жизни…», «Что

с
ними делать?», «…могу запереться в   

комнате,
работать…могу быть                  Нравственный

славным
художником», «одеться в              выбор

модный
фрак, разговеться после долгого     жизненного

поста,
нанять себе славную квартиру. ..»   пути

«Теперь
в его власти было всё то, на что он                     Окончательная

глядел
доселе завистливыми глазами, чем любовался         смена
жизненных

издали,
глотая слюнки…»                                                   приоритетов

«С
тайным удовольствием прочитал…», «это было для            Известность,
тщеславие

него
новостно», «ему льстило», «Ваши портреты,                    Заказная
статья в газете:

говорят,
верх совершенства»                                                          «ГЕНИЙ!»

«Кисть
его хладела и тупела, и он нечувствительно заключился         Потеря

в 
однообразные, определённые, давно изношенные формы»                 таланта

«Он
начал скупать всё лучшее, что только производило художество.

Купивши
 картину дорогою ценою,  осторожно приносил в свою комнату

и
с бешенством тигра на неё кидался, рвал…». «Вдруг он почувствовал к       Зависть,
злоба

нему зависть»

                                                                                                                               
ЗЛО

                                                                                                                           
БЕСЧЕСТИЕ

                                                                                                                               
ПУСТОТА

                                                                    
  КОНЕЦ                                               
ДУХОВНАЯ

                                                            ЖИЗНЕННОГО ПУТИ                                
СМЕРТЬ

                                              
ФИЗИЧЕСКАЯ СМЕРТЬ

Час 2

III. Слово
учителя «Итоговое сочинение – что это такое?»

1) Знакомство
с направлениями 2016-2017 учебного года

Направление
1 «Разум и чувства».

Направление
2 «Честь и бесчестие».

Направление
3 «Победа и поражение»

Направление
4 «Опыт и ошибки»

Направление
5 «Дружба и вражда»

2) Анализ
критериев оценивания и требований к итоговому сочинению

Требование № 1.
«Объем итогового сочинения».

Рекомендуемое
количество слов – от 350.

Максимальное
количество слов в сочинении не устанавливается: в определении объема своего
сочинения участник должен исходить из того, что на всю работу отводится 3 часа
55 минут. Если в сочинении менее 250 слов (в подсчет включаются все слова, в
том числе и служебные), то выставляется «незачет» за невыполнение требования №
1 и «незачет» за работу в целом (такое сочинение не проверяется по пяти
критериям оценивания).

Требование № 2.
«Самостоятельность написания итогового сочинения».

Итоговое сочинение
выполняется самостоятельно. Не допускается списывание сочинения (фрагментов
сочинения) из какого-либо источника (работа другого участника, чужой текст,
опубликованный в бумажном и (или) электронном виде и др.). Допускается прямое
или косвенное цитирование с обязательной ссылкой на источник (ссылка дается в
свободной форме). Объем цитирования не должен превышать объем собственного текста
участника. Если сочинение признано экспертом несамостоятельным, то выставляется
«незачет» за невыполнение требования № 2 и «незачет» за работу в целом (такое
сочинение не проверяется по пяти критериям оценивания).

Итоговое
сочинение, соответствующее установленным требованиям, оценивается по пяти
критериям:

1. «Соответствие
теме»;

2. «Аргументация.
Привлечение литературного материала»;

3. «Композиция и
логика рассуждения»;

4. «Качество
письменной речи»;

5. «Грамотность».

Критерии №1 и № 2 являются
основными.
Для получения «зачета» за итоговое сочинение необходимо получить «зачет» по
критериям № 1 и № 2 (выставление «незачета» по одному из этих критериев
автоматически ведет к «незачету» за работу в целом), а также «зачет» по одному
из других критериев (№ 3- № 5).

Критерий № 1
«Соответствие теме»

Данный критерий
нацеливает на проверку содержания сочинения. Участник должен рассуждать на
предложенную тему, выбрав путь ее раскрытия (например, отвечает на вопрос,
поставленный в теме, или размышляет над предложенной проблемой, или строит
высказывание на основе связанных с темой тезисов и т.п.). «Незачет» ставится
только в случае, если сочинение не соответствует теме или в нем не
прослеживается конкретной цели высказывания, т.е. коммуникативного замысла. Во
всех остальных случаях выставляется «зачет».

Критерий № 2
«Аргументация. Привлечение литературного материала»

Данный критерий
нацеливает на проверку умения использовать литературный материал
(художественные произведения, дневники, мемуары, публицистику, произведения
устного народного творчества (за исключением малых жанров), другие литературные
источники) для построения рассуждения на предложенную тему и для аргументации
своей позиции. Участник должен строить рассуждение, привлекая для аргументации не
менее одного произведения отечественной или мировой литературы, избирая
свой путь использования литературного материала; при этом он может показать
разный уровень осмысления художественного текста: от элементов смыслового
анализа (например, тематика, проблематика, сюжет, характеры и т.п.) до
комплексного анализа произведения в единстве формы и содержания и его
интерпретации в аспекте выбранной темы. «Незачет» ставится при том условии, что
сочинение написано без привлечения литературного материала, или в нем
существенно искажено содержание произведения, или литературные произведения
лишь упоминаются в работе, не становясь опорой для рассуждения. Во всех
остальных случаях выставляется «зачет».

Критерий № 3
«Композиция и логика рассуждения»

Данный критерий
нацеливает на проверку умения логично выстраивать рассуждение на предложенную
тему. Участник должен аргументировать высказанные мысли, стараясь выдерживать
соотношение между тезисом и доказательствами. «Незачет» ставится при условии,
если грубые логические нарушения мешают пониманию смысла сказанного или
отсутствует тезисно-доказательная часть. Во всех остальных случаях выставляется
«зачет». Критерий № 4 «Качество письменной речи»

Данный критерий
нацеливает на проверку речевого оформления текста сочинения. Участник должен
точно выражать мысли, используя разнообразную лексику и различные
грамматические конструкции, при необходимости уместно употреблять термины,
избегать речевых штампов. «Незачет» ставится при условии, если низкое качество
речи, в том числе речевые ошибки, существенно затрудняет понимание смысла
сочинения. Во всех остальных случаях выставляется «зачет».

Критерий №5
«Грамотность»
Данный критерий позволяет оценить грамотность выпускника. «Незачет» ставится,
если грамматические, орфографические и пунктуационные ошибки, допущенные в
сочинении, затрудняют чтение и понимание текста (в сумме более 5 ошибок на 100
слов).

3) Знакомство
со структурой итогового сочинения

Основная часть
должна составлять 2/3 всего сочинения, вступление + заключение =1/3
сочинения. Не забывайте об этом.

Например,

вступление =60 слов, заключение
= 64 слова, основная часть = 248 слов, итого –372 слова

4) Знакомство с образцом
сочинения на тему «Истинно могуч тот, кто побеждает самого себя» (Восточная
мудрость). (Направление «Победа и поражение»)

Час
3

IV. Подготовка
к домашнему сочинению-допуску

1)
Обсуждение тем сочинений по повести Н.В.Гоголя «Портрет»

·        
Обсуждение
ключевых слов.

·        
Обсуждение
пути раскрытия каждой темы.

2) Работа
в группах

·               
Выбор
направления (В каждой группе своё направление, которое выбирается методом
жеребьёвки).

·        
Выбор
темы сочинения каждой группой.

·        
Работа
над вступлением.

·        
Проверка
учителем.

·        
Работа
над аргументами (первый аргумент – повесть Н.В.Гоголя «Портрет», второй, если понадобится,
любой).

V. Домашнее
задание.

Написать
сочинение-допуск по выбранной теме.

ПРОБА ПЕРА

СОЧИНЕНИЯ
УЧЕНИКОВ и УЧИТЕЛЬСКИЕ СОВЕТЫ

Примечание:

Значком          помечены места, где надо
сделать вставки.

НАПРАВЛЕНИЕ
«РАЗУМ И ЧУВСТВА»

Группа 1

НАПРАВЛЕНИЕ «ЧЕСТЬ И БЕСЧЕСТИЕ»

Группа 2

Сочинение ученика	Комментарий и советы учителя
Тема сочинения:  «Во всём есть черта, за которую перейти опасно, ибо раз переступишь, воротиться назад невозможно»
Фёдор Михайлович Достоевский выдвигал мысль: «Во всём есть черта, за которую перейти опасно, ибо раз переступишь, воротиться назад невозможно». Действительно, с этим утверждением нельзя не согласиться, ибо каждому, кто идёт ложному пути, крайне трудно вернуться обратно, на путь истинный. Человек по природе своей не идеален и, выбрав неправильный путь, он поддаётся соблазну перед материальными ценностями, отвергая духовные. Он теряет самого себя, как личность, убивает в себе талант, становясь человеком безнравственным, утрачивая интерес ко всему прекрасному.   За доказательствами обратимся к произведениям художественной литературы. 82 слова.	·       Замени словосочетание: во-первых, не очень точно, во-вторых, поставь глагол в форму настоящего времени. ·       Исправь речевую ошибку (повтор союза). ·       В подчёркнутых предложениях найди и исправь пунктуационную ошибку.      Сформулируй тезис точнее, исходя из темы сочинения.
Рассмотрим произведение Николая Васильевича Гоголя «Портрет». В данном произведении величайший русский писатель повествует нам о жизни одного талантливого, но бедного художника Чарткова. Он безусловно был мастером своего дела, но, к сожалению, малоизвестным и невостребованным в данном обществе. В его жизни происходит переломный момент, после покупки портрета. На следующее утро, после приобретения обновки, Чартков находит мешочек с деньгами, которые в корне меняют его жизнь. Перед ним сразу открывается два выбора. Первый – путь добра, то есть путь развития своего таланта и себя в целом. Второй – путь зла и бесчестия, путь морального самоуничтожения. К глубочайшему сожалению, одарённый художник Чартков делает свой выбор не в пользу добра. Он выбирает второй путь, с которого он не может сойти. С приходом денег, Чартков потерял свою уникальность, свой талант, свой дар, которым наградила его природа.   В подтверждение вышесказанного тезиса, давайте обратимся к произведению Оскара Уайльда  «Портрет Дориана Грея». В данном романе главный герой Дориан Грей хочет иметь больше, чем положено простым смертным. Он желает видеть себя вечно молодым и красивым. Этот запрос воплощает в жизнь художник Бэзил Холлуорд. На этом портрете Дориан некогда был прекрасным юношей, но время не пощадило произведение искусства.      Достав в очередной раз свой портрет, Грей ужаснулся: на нём было столько морщин, сколько пороков он совершил за свою жизнь. При всём этом, его отражение в зеркале было всё так же прекрасно.  В итого автор портрета поплатился за желание заказчика – «оставаться всегда таким, как есть». Сам же Дориан Грей не смог остановиться перед желаниями, которые в дальнейшем съедали его изнутри. В своих пороках он винил всех и пытался забыться в наркотиках. Чудом оставшись в живых, он пытается избавиться от портрета, чтобы облегчить душевные муки. Но сам же погибает от своей руки. Ведь портрет – всего лишь наше отражение, наше зеркало души. У Дориана Грея было всё, что он хотел, но это всё его и погубило. 299 слов	·       Если уверена в определении жанра произведения, указывай его. ·       Лучше сказать: «знакомит читателя с жизнью одного…». ·       В подчёркнутых предложениях найди и исправь пунктуационные, речевую и орфографические ошибки. ·       Открываться два выбора не может. Посмотри в толковом словаре, что такое выбор, и переделай предложение. ·       Деньги могут прийти? Исправь.    Нечётко сформулированный тезис «тянет» за собой ошибки в аргументации. Свяжи первый аргумент с темой и тезисом, сделав небольшой вывод. ·       В данном предложении есть грамматическая ошибка. Кроме этого, вышесказанный тезис – в первом абзаце, поэтому надо изменить скрепу.         Допиши: почему не пощадило? Почему именно портрет, а не Дориана? Мысль сказана не до конца. ·      Пороки совершить нельзя. Исправь. ·      В подчёркнутом фрагменте предложения найди и исправь пунктуационную ошибку. ·      В подчёркнутых предложениях нарушено видовременное единство. Исправь грамматическую ошибку.       Подведи итог сказанному, связав мини-вывод с темой сочинения и тезисом.
В заключение мне хотелось бы сказать, что каждый человек ответственен за свой выбор. Иногда этот выбор приводит к чему-то великому, но чаще выбор совершается необдуманно и ради удовольствия. Он губит людей, ведёт их на верную гибель. Жажда наживы и эйфория сильнее чувства собственного достоинства. Поэтому мне хочется пожелать всем делать только осознанные шаги в своей жизни. Не теряйте себя и свой талант! 62 слова Всего слов: 443 слова	·      Запомни «ОТВЕТСТВЕН», не «ОТВЕТСТВЕНЕН»: в кратких прилагательных происходит усечение суффикса! ·      Мысль в подчёркнутом предложении ничем не подтверждена: ни в тезисе ничего не было сказано об этом, ни в аргументах. Исправь. ·      Слово чаще употреблено неверно: нельзя делать такие обобщения: выбор все-таки чаще всего делается обдуманно и осознанно. ·      Подумай, уместно ли употребление слова «эйфория», которое означает положительно окрашенный аффект или эмоция. Ощущается как внезапное, всезаполняющее чувство счастья, восторга. ·      Заключение не связано ни с тезисом, ни с аргументами. Его следует переделать.
P.S. Над этим сочинением надо серьезно работать: плохо сформулированный тезис повлёк за собой и ошибки в аргументации, а следовательно, и в заключении. Аргументы можно использовать эти, но их обязательно надо связать с темой сочинения.

НАПРАВЛЕНИЕ  «ПОБЕДА И ПОРАЖЕНИЕ»

Группа 3

НАПРАВЛЕНИЕ «ОПЫТ И ОШИБКИ»

Группа 4

Сочинения для редактирования

1

Согласны
ли Вы с утверждением, что нет ничего страшнее, чем потеря самого себя?

Существует
такое утверждение, что нет ничего страшнее, чем потеря самого себя. Я соглашусь
с этим высказыванием. Ведь когда человек идёт на поводу различных соблазнов и
желаний, слабеет душой, становится злым, завистливым, лживым, тщеславным и
лицемерным, тогда он может навсегда потерять себя, друзей и близких. Поэтому
нет ничего страшнее этого порока. За доказательствами  обратимся к
произведениям художественной литературы.

Чтобы
убедиться в том, что человек, будучи одержимым многочисленными соблазнами, тщеславием
и завистью, теряет себя, обратимся к произведению Николая Васильевича Гоголя
«Портрет». В своей повести Николай Васильевич изображает судьбу молодого талантливого
художника Чарткова, который живёт в нищете и едва сводит концы с концами. Но однажды
главный герой находит в одном из портретов свёрток с надписью «1000 червонцев».
После этой находки он становится перед выбором: «запереться в мастерской года
на три и поработать не на продажу, а для себя» или пуститься во все тяжкие и
тратить деньги на свои многочисленные желания. К моему глубочайшему сожалению,
Чартков выбирает второй путь. Именно с этого момента он и начинает терять себя.
Погружённый в сладости богатой жизни, он не замечает, как пропадает его талант.
Не смотря на это, главный герой становится известным художником, востребованным
во многих кругах богатого населения. Молодой художник из ясного таланта
превращается в злого, завистливого, лицемерного и тщеславного скрягу. Потерял
ли он себя? Безусловно, да: он уже никогда не станет таким, каким он был
раньше. Жажда денег и множество соблазнов уничтожили его как человека, как
личность, уничтожили его душевную силу. Сможет ли Чартков спасти себя? Уже не
сможет: заглушённый чувством зависти, бедняга умирает от горячки, соединившейся
с чахоткой. После смерти главного героя всем становится ясно, что он шедевры,
на приобретение коих он потратил огромную часть своего состояния, были им
жестоко уничтожены. Эта история должна затронуть многих, ведь она учит людей
жить правильно, выбирать лучший жизненный путь, преодолевать все тяготы и
бороться со своими пороками.

В
заключение мне хотелось бы сказать, что ни в коем случае нельзя идти на поводу
у своих соблазнов и желаний, нельзя падать в эту беспросветную бездну
тщеславной и лицемерной жизни, нельзя становиться злым и завистливым, как
Чартков, а нужно оставаться добрым, честным и скромным, ведь нет ничего
страшнее, чем потеря самого себя.

351 слово.

2.

Есть
чувства, восполняющие и затемняющие разум, и есть разум, охлаждающий движение
чувств. (М.М.Пришвин)

  
Михаил Михайлович  Пришвин считал, что «есть чувства, восполняющие и
затемняющие разум, и есть разум, охлаждающий движение чувств».  Так оно и есть!
Человек, имея от природы самую совершенную нервную систему, является владельцем
разума. Но, помимо разума  человеку присущи чувства; их может быть огромное
количество, они могут быть самыми разными: чувство счастья, чувство любви,
чувство зависти, чувство грусти, чувство одиночества и так далее, можно
перечислять бесконечно. Пожалуй, одним из самых актуальных вопросов о природе
человека является взаимодействие разума и чувств. За доказательствами
истинности данного тезиса обратимся к работе Н. В. Гоголя «Портрет».

 
Давайте вместе  попробуем разобраться, есть ли взаимосвязь между вышеназванными
составляющими сущности человека, и, если она есть, то какова ее природа.
Рассмотрим образ главного героя произведения: Чартков — молодой и талантливый
художник, но, к сожалению, бедный; человек, который умеет восхищаться чужим
превосходством, а не завидовать, пожалуй, это одно из самых прекрасных умений,
свойственных человеку; он трудится, выкладывая все свои способности красками на
холсте, но его внутренний мир ущемляет одно но: такие же как и он  молодые
художники получают за свои работы целые состояния, а ему лишь остается и дальше
работать в нищете, и дальше быть неизвестным талантом, о котором знают
единицы.  В один прекрасный день Чартков посещает картинную лавку и ему
попадается очень необычный портрет пожилого человека, зацепивший его душу
выразительностью глаз старика; практически не обдумывая, Чартков отдает
последние деньги за эту работу.  И вот здесь-то мы и можем проследить
взаимодействие чувств и разума.  Не задумываясь о том, что денег практически
нет и жить не на что, главный герой слушает свои чувства и покупает
понравившуюся ему картину.  Именно эти чувства, управляющие Чартковым в ту
роковую минуту, мы можем назвать  «затемняющими».  Далее с главным героем
произведения начинают происходить самые необычные явления. Ему везде мерещатся
эти глаза с портрета. Магическим образом  получив крупную сумму денег и став
богатым, Чартков получает и славу, и признание, и роскошь, но он теряет самого
себя. Абсолютно не задумываясь о развитии своего таланта, молодой художник
живет «на широкую ногу», подчиняясь власти чувства материальной
ненасыщенности.  «Кисть его хладела и тупела…», работы получались однообразными
и эмоционально скучными, он больше не вкладывал в них свою душу, а лишь пытался
угодить заказчикам. Неутолимая жажда славы искушала Чарткова все сильнее, но,
увидев однажды превосходные работы неизвестного молодого художника, он понял,
что свой талан променял на деньги.  Исходя из этого, мы можем сделать вывод,
что он наконец-то обратился к разуму, что он высвободился от рабства чувств.
Это и есть тот самый случай, когда разум охлаждает движение чувств. К огромному
сожалению, эта свобода была кратковременной. Очень скоро им овладевает чувство
зависти. Он вновь становится жертвой своеобразной схватки ума и чувства. Как
правило, такие явления приводят к потере разума, что и произошло с главным
героем произведения. 

  
В заключение мне бы хотелось сказать, что человек – это одно из самых
уникальных созданий природы. Умея чувствовать душой и думать головой, он
страдает от вечной междоусобицы. Незаменимый и такой необходимый для жизни
разум довольно часто может быть потеснен тем необъяснимым, что называют
чувством. Прекрасно, когда власть чувства приводит к счастью, гораздо хуже,
когда плохие чувства просто растаптывают в человеке все великолепие и неповторимость
его души, ущемляют разум человеческий, не позволяя здраво анализировать всю
суть происходящих с ним событий. 

Всего:
518

3.

 
Ф.М. Достоевский утверждал: «Во всем есть черта, за которую перейти опасно; ибо
раз переступишь, воротиться назад невозможно». Я считаю, что писатель
определенно прав. Человек, который хотя бы раз в своей жизни поддался
искушению, перешёл черту дозволенного никогда больше не сможет жить без этого.
Человеку свойственно меняться по жизни, создавать другой круг общения или
переезжать в новый дом, но если человек покусится на саму свою сущность,
внутреннее «я», ему уже никогда не стать прежним. За доказательствами обратимся
к произведениям художественной литературы.

 
Я предлагаю вместе со мной постараться открыть смысл, который вложил в своё
высказывание Фёдор Михайлович, взяв за основу всем известное произведение
Н.В.Гоголя: «Портрет». В своём произведении сатирик повествует нам о жизни
талантливого художника: «Молодой Чартков был художник с талантом, пророчившим
многое; вспышками и мгновениями его кисть отзывалась наблюдательностию,
соображением, шибким порывом приблизиться более к природе», который так неосторожно
и можно даже сказать глупо потерял свой талант. В короткое время Чартков входит
в моду: он пишет множество портретов, на которых рисует уже не людей, а лишь их
копии, устраивающие заказчиков.  С помощью своих «портретов-кукол» некогда
бедный, но ужасно талантливый Чартков становится богаты человеком, принятым
высшее общество. Теперь его речи о художниках, также как и его нрав, становятся
резкими и высокомерными. Многие, знавшие Чарткова прежде, изумляются, как мог
исчезнуть в нем талант, столь приметный вначале. Забывая наставления своего
учителя который предостерегая его говорил: «Смотри, брат, -…-  у тебя есть
талант; грешно будет, если ты его погубишь. Но ты нетерпелив. Тебя одно
что-нибудь заманит, одно что-нибудь тебе полюбится — ты им занят, а прочее у
тебя дрянь, прочее тебе нипочем, ты уж и глядеть на него не хочешь. Смотри,
чтоб из тебя не вышел модный живописец.». Но с появлением портрета, из головы
художника улетучивается всё, что хоть как-то связывало его с прежней жизнью. Он
важен, укоряет молодёжь в безнравственности, становится скрягой, искореняя в
своей душе «себя настоящего». Проще сказать переходит черту, убивая в себе не
только дар художника, но личность. С той стороны Чартков уже не возвращается,
так и умерев в слепой ярости на тех, кто рисует душой, а не следую стандартам.
Им овладевает страшная зависть, он принимается скупать лучшие произведения
искусства. «К счастию мира и искусств, такая напряженная и насильственная жизнь
не могла долго продолжаться: размер страстей был слишком неправилен и
колоссален для слабых сил ее. Припадки бешенства и безумия начали оказываться
чаще, и наконец все это обратилось в самую ужасную болезнь. Жестокая горячка,
соединенная с самою быстрою чахоткою, овладела им так свирепо, что в три дня
оставалась от него одна тень только. К этому присоединились все признаки
безнадежного сумасшествия. Иногда несколько человек не могли удержать его. Ему
начали чудиться давно забытые, живые глаза необыкновенного портрета, и тогда
бешенство его было ужасно.».

  
В заключение мне бы хотелось сказать, что Михаил Федорович оказался очень
точен, излагая свои мысли по поводу запретной черты. Я думаю, что мы убедились
на примере жизни героя Гоголя, Чарткова, что обратной дороги нет и никогда ни
будет. Во всяком случае без возвращения за своеобразную черту человек не сможет
прожить свою жизнь.

Главная>Сочинения по произведениям

Темы сочинений:

­ Анализ повести

Николай Васильевич Гоголь любил описывать мистические истории, а после выхода в свет «Пиковой дамы» Пушкина в 1834 году, решил написать что-то аналогичное, в то же время уникальное. Повесть «Портрет» впервые была опубликована в 1835 году в книге «Арабески. Разные сочинения Н. В. Гоголя», а после второй авторской редакции еще раз в 1842 году в журнале «Современник». Полное сочинение>>>

Выбор жизненного пути

Повесть «Портрет», написанная Н. В. Гоголем в 1835-м году и отредактированная через семь лет, вызвала резонанс среди литературных критиков, некоторые из которых дали низкую оценку произведению. Сюжет повести довольно замысловатый и связан с горячо любимой автором мистикой. При этом использован традиционный мотив: деньги в обмен на душу. Полное сочинение>>>

Гибель души человеческой

Повесть Н. В. Гоголя «Портрет» рассказывает нам о жизни и участи двух талантливых художников. Главным героем можно считать Чарткова Андрея Петровича, так как его единственного автор наделил именем. Его творческий путь описан в первой части произведения, а судьба второго художника, описанная­ во второй части, проливает свет на обстоятельства, связанные с портретом одного ростовщика, как при жизни, так и после приносящего людям одни беды. Полное сочинение>>>

Два художника

Повесть «Портрет» была написана Н. В. Гоголем в 1835 году, а затем отредактирована в 1842 году. Общественность восприняла ее неоднозначно, так как произведение было мистическим. В нем автор рассказал историю жизни двух художников, столкнувшихся с одним и тем же портретом, обладающим сверхъестественной силой. Полное сочинение>>>

Идейное содержание

Николай Васильевич Гоголь всегда славился любовью к мистике и его произведение «Портрет» в этом смысле не исключение. Повесть была написана в первой половине 19-го века и прошла вторую авторскую редакцию. Поначалу она была напечатана в сборнике «Арабески», а затем в журнале «Современник». Полное сочинение>>>

Искусство

Повесть Н. В. Гоголя «Портрет» была написана в первой половине 19-го века и состоит из двух почти равнозначных частей. Не последнее место в творчестве этого автора занимает тема мистики, поэтому и в данном произведении она проявляется со всей силой. В нем автор рассказал об одном портрете, обладающем сверхъестественными способностями. Полное сочинение>>>

Мистика и реализм

Одна из особенностей творчества Н. В. Гоголя — видение мира через фантастику. Мистические мотивы присутствуют во многих его произведениях, в том числе в повести «Портрет». Для того чтобы понять их сущность, лучшего всего исследовать их связь с народным творчеством­ и объективной реальностью, которая окружала писателя. Полное сочинение>>>

Образ Петербурга

Повесть Гоголя «Портрет» состоит из двух взаимосвязанных частей. В первой части мы узнаем о молодом художнике, который однажды приобретает в картинной лавке загадочный портрет. А во второй, автор рассказывает о причинах сверхъестественных способностей данного портрета. Полное сочинение>>>

Роль фантастики

Одна из главных особенностей произведений Н. В. Гоголя — это видение мира через фантастику. Впервые элементы фантастики у него проявились в небезызвестных «Вечерах на хуторе близ Диканьки», написанных примерно в 1829-1830 гг. Повесть «Портрет» была написана несколькими годами позже все с теми же элементами необъяснимой мистики. Полное сочинение>>>

см. также:
Характеристики главных героев произведения Портрет, Гоголь

Краткое содержание Портрет, Гоголь

Краткая биография Николая Гоголя

В 19 веке Санкт-Петербург имел славу блестящей столицы Российской империи. Словно мастерски ограненный бриллиант, он сверкал прекрасными дворцами, фонтанами, нарядно одетыми дамами и дорогими экипажами. Однако за всей этой пышной мишурой скрывалась совсем иная жизнь, полная лицемерия, тщеславия, пороков. Все это прекрасно видел Николай Васильевич Гоголь, который и обозначил основные проблемы Северной Пальмиры в своем сборнике «Петербургские повести», в котором одним из центральных произведений является повесть «Портрет».

История создания

Впервые задумка написать «Портрет» у Николая Васильевича возникла в 1832 году. Спустя три года первая редакция повести была опубликована в сборнике «Арабески». Гораздо позднее, в 1841 году, когда Гоголь уже написал свои знаменитые «Мертвые души», он подверг повесть существенным изменениям: изменил диалоги, эпитеты, а также поменял фамилию главного героя с «Черткова» на «Чартков» во избежание ассоциаций с чертом. Обновленная версия книги появилась в третьем номере «Современника».

В центре сюжета произведения стал портрет, обладавший мистической силой. На его написание Гоголя вдохновил популярный в те года роман Метьюрина «Мельмот Скиталец».  Образ же алчного ростовщика был навеян писателю мифом о вечном жиде, который никак не мог обрести покой.

Смысл названия

Главный замысел повести кроется в его названии. Гоголь не зря дал своему детищу столь простое и лаконичное название, поскольку именно в потрете заключалась вся суть произведения: он стал сосредоточением всех мыслей и поступков героя, символом безудержной алчности и всевозможных пороков.

Столь меткое, емкое название повести уже заставляет задуматься над многими проблемами, которые попытался раскрыть писатель. Оно фокусирует внимание, притягивает к себе все мысли. В данном случае в правильно подобранном названии повести кроется половина успеха произведения.

Жанр и направление

Для творчества Гоголя в целом характерно направление фантастического реализма, однако в повести «Портрет» он намеренно отошел от него. В произведении нет «оживших» или очеловечившихся предметов, однако присутствует сильнейшая мистическая сила, способная вершить людскими судьбами посредством загадочного портрета с изображением ростовщика. При жизни его деньги, которые он давал в долг, приносили людям одно лишь горе. Страшная миссия героя продолжилась и после его смерти. Однако в конце произведения Гоголь дал объяснение всему происходящему – это был лишь дурной сон. Так что концентрация фантастики в произведении весьма невелика.

Во вторую часть произведения автор вплел элементы детективной истории. Прежде всего, это связано с судьбой портрета, который таинственным образом исчез во время аукциона. Кроме того, он дал пояснение, откуда могли появиться деньги, чье неожиданное появление в начале истории казалось почти волшебным.

Не обошелся Гоголь и без комизма в произведении, придав яркость, живость, характерность образам клиентов Чарткова, с насмешкой продемонстрировав тягу главного героя к безвкусной роскоши.

Композиция

Произведение состоит из двух частей, каждая из которых обладает своими композиционными особенностями. Первая часть повести написана по классическому образцу:

• Экспозиция (описание быта молодого нищего художника).
• Завязка (случайная покупка портрета).
• Кульминация (утрата душевного здоровья главного героя).
• Развязка (смерть Чарткова).

Вторая часть произведения представляет собой авторский комментарий к первой части. Главной особенностью композиции «Портрета» является использование литературного приема «рассказ в рассказе». Во время продажи злополучного холста на аукционе появляется сын художника, написавшего это полотно, который и поведал историю трагической судьбы отца, раскрыл тайну мистического портрета. В качестве обрамления его речи стал тор на аукционе и таинственное исчезновение портрета.

О чем?

В Петербурге жил молодой талантливый художник Чартков, вынужденный влачить жалкое существование. Однажды, во время прогулки по Щукиному двору, Чартков заметил в лавке портрет с изображением старика, чей взгляд был удивительно живым, пронзительным. Не удержавшись, герой приобрел холст на последние гроши. Он даже не подозревал, что эта покупка круто перевернет всю его жизнь.

В ту же ночь Чарткову приснилось, будто старик на полотне ожил и достал мешок с золотыми червонцами. Утром при осмотре картины герой обнаружил крупную сумму денег. Благодаря неожиданной находке Чартков перебрался в приличную квартиру, купил все необходимое для живописи, решив посвятить всего себя искусству. Вот только вышло все не так, как планировал Чартков.

В короткие сроки герой приобрел славу модного художника, к которому записывалась в очередь представители богатой знати, чтобы написать портрет. В угоду своим капризным клиентам Чартков всячески приукрашал их изображения, тем самым все больше отдаляясь от истинного творчества. Однажды герой увидел работу своего давнего товарища, которая произвела на него большое впечатление. Чартков понял, что перед ним было настоящее произведение искусства. С большим энтузиазмом он принялся творить, вот только рука его совершенно не слушалась, повторяя заученные  мазки. Герой с ужасом понял, что в погоне за звонкой монетой утратил свой былой талант. Страшное отчаяние овладело Чартковым. Он принялся скупать лучшие полотна, которые только находил в Петербурге и в  творческом бессилии безжалостно уничтожал их. Чартков скончался, погубив свой талант, свою творческую натуру ради комфортной красивой жизни.

Во время аукциона, на котором был выставлен на продажу протрет с изображением ростовщика, появился господин, заявивший на него свои права. Этим господином оказался сын художника, автора мистического портрета. Он принялся рассказывать историю полотна, которое вскоре таинственным образом куда-то исчезло.

Главные герои и их характеристика

В каждой части повести есть свой главный персонаж: в первой части – это молодой художник Чартков, во второй – ростовщик.

1. Чартков – бедный молодой художник, наделенный талантом и искренней любовью к живописи. В самом начале произведения его образ окутан романтическим флером: Чартков мечтал беззаветно служить искусству, учась у лучших мастеров и всячески развивая свои способности. Однако на это у героя не было денег, и он прозябал в страшной нищете. Когда же деньги появились, художник приобрел все необходимое для работы, но при этом решил встать на путь не самосовершенствования, а славы и признания. Чартков брался писать на заказ портреты богатых дворян, и, обуреваемый жадностью, стал не творцом, а ремесленником от искусства. Растеряв свой талант и страдая сильнейшей завистью, он принялся скупать лучшие полотна и безжалостно уничтожать их. Неожиданное богатство сломило личность героя, сделало его жалким, безвольным, и в итоге вогнало в могилу.
2. Ростовщик – именно его изображение было на загадочном потрете, сыгравшем роковую роль в судьбе юного художника. Это был смуглый старик, персиянин с пронзительными, жгучими темными глазами. Он был жадным, скупым человеком, который одалживал деньги тем, кто в них нуждался. Почувствовав приближение смерти, он заказал художнику свой потрет, чтобы и после смерти сохранить свою власть над людьми.

Темы

Несмотря на достаточно скромный объем повести, автору удалось затронуть множество важных тем, касающихся разных сфер человеческой жизни.

1. Тема творчества. Гоголь намеренно ввел в произведение двух художников, чтобы сопоставить их отношение к искусству. Оба они всем сердцем любят живопись, но один из них готов изменить своей привязанности ради славы и богатства, в то время как другой немало сил прикладывает для работы над собой. Для этого художника искусство было настоящей философией, смыслом всего его существования. Он полагал, что человек, решивший заниматься творчеством, должен заслужить на это право тяжелым трудом и прилежным старанием.
2. Тема добра и зла. Автор раскрыл эту тему через призму искусства и богатства. Изначально Чартков был полон благих намерений, и деньги для него были лишь возможностью приблизиться к своей мечте и стать настоящим мастером. Однако, почувствовав вкус богатства, он решил выбрать иной путь, который и привел его к нравственной, а затем и физической гибели. Вот только не мистическая сила была тому виной, а сознательный выбор героя. Эту мысль и хотел донести до читателя автор – каждый человек в ответе за все то, что происходит в его жизни.
3. Богатство – центральная тема произведения. Гоголь раскрывает ее как способ достижения личного счастья. Герою казалось, что нужно совсем немного денег, чтобы обрести долгожданный покой и уверенность в завтрашнем дне. Но на деле все вышло иначе. Деньги являются не только способом удовлетворения насущных потребностей: они способны развратить человеческую душу, породить в ней зависть, алчность, скупость.

Проблематика

1. Проблема искусства. У героя повести был выбор: посвятить всего себя служению искусству, игнорируя многочисленные удовольствия и соблазны, или же писать портреты на заказ, и тем самым приобрести славу и деньги. Художник выбрал второй путь. Его прельстил быстрый и легкий способ заработка, который обеспечивал ему комфортную стабильную жизнь. Однако у этого выбора была иная сторона медали: Чартков, стараясь угодить богатым клиентам, растерял свой былой талант, и уже не смог вернуться в мир настоящего искусства.
2. Тщеславие. Писатель продемонстрировал, как внезапно свалившееся богатство и слава способны изменить характер человека, сделав его надменным и тщеславным. Так, Чартков поначалу перестал замечать своего учителя, затем ради денег стал безропотно терпеть капризы своих клиентов. В итоге герой закончил очень плохо, лишившись рассудка.
3. Бедность. Это наиболее острая проблема, которая была хорошо знакома многим героям повести. Чартков не мог свободно заниматься любимым делом из-за нищеты. Один из персонажей второй части произведения не мог жениться на любимой девушке. Но проблема бедности касается не только материального, но и духовного мира. Будучи человеком слабым, малодушным, герой не выдержал испытания золотом, и резко изменился в худшую сторону, а со временем и вовсе лишился рассудка.

Смысл повести

Главная мысль повести «Портрет» заключается в том, чтобы никогда не забывать о своей душе, ограждая себя от пороков и соблазнов. Гоголь считал, что каждый человек обладает всем необходимым для достижения счастья и благополучия в жизни. Не стоит разменивать свою бессмертную душу ради достижения заветной цели – порой, для этого нужно приложить гораздо меньше усилий, чем может показаться на первый взгляд. Главная сила заключается не в деньгах, а во внутренних качествах человека, его целеустремленности и вере в себя.

Во второй части Гоголь уделил много внимания фатальному влиянию денег ростовщика. Но стоит ли приписывать мистике и злому року все беды, что выпали на долю главного героя?  Если человек изначально на первое место ставит золото, в его сердце уже нет места для добрых и светлых чувств. Именно по этой причине в Чарткове пробудилась зависть и мстительность, а в счастливом некогда супруге – дикая ревность. Сильная духом личность никогда не позволит столь низким чувствам завладеть собой.  Примером тому послужил жизненный путь художника, который нарисовал портрет ростовщика. В этом и заключался философский смысл повести Гоголя.

Чему учит?

Своим произведением Николай Васильевич Гоголь предостерегает от сильной зависимости от денег. Богатство не должно становиться смыслом всей жизни, поскольку это приводит к медленному, но верному разрушению души. Будучи духовно бедным человеком, Чартков быстро стала рабом денег, которые так и не принесли ему счастья и душевного покоя. Единственно верный путь Гоголь видит в духовном самосовершенствовании, сознательном отказе от светских соблазнов. К сожалению, эта простая жизненная истина приходит к главному герою слишком поздно. Не прислушавшись к наставлениям своего мудрого учителя, он оказывается в западне, из которой так и не смог выбраться.

Повесть «Портрет» — произведение вне времени, поскольку в ней затронуты темы и проблемы, актуальные для всех эпох и народов. Именно поэтому книга получила признание при жизни писателя, и продолжает оставаться популярной на протяжении многих лет.

Критика

После публикации окончательной версии «Портрета» на писателя обрушилась критика современников. Так, Белинский весьма неодобрительно отреагировал на произведение. Особенное недовольство литературного критика вызвала вторая часть повести, которую он считал искусственно приделанной к первой части. Такого же мнения придерживался и Шевырев, обвинивший Николая Васильевича в отказе от фантастического в повести. Чернышевский же полагал, что творчество Гоголя оказало огромный вклад в развитие русской прозы, и «Портрет» не стал исключением из этого правила.

(403 слова) В повести Н. В. Гоголя искусство является одним из основных сюжетообразующих элементов. Причем, в повествовании оно проявляется в двух ипостасях. С одной стороны, истинное искусство, которое опирается на талант и живет за счет вдохновения. Такого рода искусство существует во имя самой идеи, и именно оно является наиболее ценным. С другой стороны, читатель сталкивается вялым подражанием мастерству, во главе которого стоит лишь заработок. Деньги – вот и все, на чем зиждется такое творчество, однако они же, безусловно, обезличивают все прекрасное, лишают его смысла. 

Главный герой повести – молодой художник Чартков. Он талантлив, но ужасно беден, и практически нищенское существование его угнетает. Несмотря на то, что в свое время учитель объяснял Чарткову, что писать картины нужно исключительно для души, а не для заработка, Чартков мечтает о богатстве. Конечно, тяжело винить человека в том, что он стремится жить в лучших условиях, тем не менее, погоня за деньгами всегда противоречит реализации истинного таланта. 

Когда Чартков чудесным образом богатеет, он начинает строить свою карьеру заново. Казалось бы, он добился всего: состоятельные клиенты заказывали у него портреты, он снял модную квартиру на Невском, накупил щегольской одежды и стал достаточно известен в определенных кругах. Однако беда заключалась в том, что богатство не принесло реализации творческого потенциала. Чартков лишился своего таланта, когда предпочел прибыль искусству. Те, кто знали его прежде, даже отмечали, что раньше работы художника были куда достойнее. В конце концов, и сам Чартков это понимает. 

Художник осознал, что труды его резко обесценились. Причем, дело далеко не в деньгах. Работа больше не приносила творческого удовлетворения, он осознавал свою бездарность и сильно мучился от этого. Чартков пренебрег уроками своего наставника и утратил связь, которая существовала между ним и миром искусства. Гонимый завистью и бурлящей злобой, он принялся скупать картины других художников, но лишь затем, чтобы уничтожить их. Так Чартков и проводит остаток своей жизни, а в конечном итоге он лишается рассудка и умирает. 

Настоящее искусство всегда существует вне жажды материального благополучия. Да, финансовый успех может стать следствием большого таланта, и в этом, пожалуй, нет ничего зазорного. Однако самое трудное в карьере художника – это оставаться верным самой идее. Важно жить тем, что ты делаешь, верить в свои работы. Настоящее искусство не имеет цены. Чартков в свое время забыл об этом, поддавшись жажде наживы и лучшей жизни. Искусство ответило ему тем, что покинуло его. Если утратишь талант, вернуть его уже едва ли возможно. Чартков не выдержал своего творческого падения, поэтому он и не смог сохранить ясный рассудок. Искусство не прощает тех, кто от него отвернулся. 

Автор: Яна Москаленко